Destacadas actrices nacionales participaron en lanzamiento del ETE 2026, el encuentro internacional de teatro escolar que se proyecta al mundo

• Las actrices Paulina Urrutia y Catalina Saavedra, llegaron hasta el Teatro SIDARTE en Santiago, para participar en el lanzamiento del XVII ETE, Encuentro Internacional de Teatro Escolar 2026.

• En su versión N°17, el ETE reunirá a más de 30 comunidades educativas de Chile, Colombia y Bolivia, entre el 16 y el 20 de noviembre en el Teatro Diego Rivera de Puerto Montt.

Santiago, septiembre de 2026. Lo que comenzó el 2009 como un espacio para que comunidades educativas compartieran sus experiencias teatrales, se ha transformado en una iniciativa con alcance nacional e internacional. El XVII ETE Encuentro Internacional de Teatro Escolar 2026, reunirá durante una semana a más de 30 establecimientos y delegaciones de Chile, Colombia y Bolivia en el Teatro Diego Rivera de Puerto Montt, consolidando una trayectoria que ya supera los 3.000 estudiantes en escena y los 30.000 espectadores en 17 años de historia.

La convocatoria 2026 recibió más de 40 postulaciones y contempla establecimientos de las regiones de Coquimbo, Valparaíso, O’Higgins, Biobío, Los Ríos y Los Lagos, además de las delegaciones internacionales del Colegio Alemán de Cali y el Colegio Internacional Los Cañaverales de Colombia, y la Escuela de Sucre en Bolivia.

“Después de 17 años, estamos muy contentos de ver cómo este encuentro ha ido creciendo y cómo hoy podemos tener presencia nacional e internacional. Tenemos escuelas de territorios rurales y apartados, además de establecimientos de distintas regiones y países. ETE permite que todos ellos se encuentren en Puerto Montt y vivan el teatro en condiciones profesionales”, señala Daniela Carrillo, directora ejecutiva de Fundación Territorio Teatral. 

La destacada actriz nacional y embajadora del ETE; Paulina Urrutia, destaca la capacidad de generar comunidad y abrir nuevas posibilidades para la educación artística: “el ETE es un encuentro, no un espacio de competencia, lo que genera comunidad y permite el intercambio de distintas experiencias creativas sobre un escenario profesional”.

Para la actriz, la experiencia también constituye una herramienta de formación de audiencias y de participación cultural, especialmente cuando los propios estudiantes crean y ponen en escena temas vinculados con sus comunidades y territorios. Paulina Urrutia afirma además que la experiencia desarrollada durante estos años es “un modelo de exportación”, capaz de generar nuevas oportunidades de encuentro a partir de una metodología que ha sido probada durante 17 años.

Para Catalina Saavedra, destacada actriz nacional y observadora significativa del ETE en versiones anteriores, uno de los principales aportes del teatro está precisamente en entregar herramientas para expresarse: “A mí lo que más me emociona es cómo los niños aprenden a expresarse. El teatro, las artes y la cultura sensibilizan y hacen tomar conciencia de otras cosas. El teatro es un arte colectivo que invoca muchas áreas de la creación y eso abre los ojos a los niños”.

Esta dimensión adquiere especial relevancia en el actual escenario de convivencia escolar. Cecilia Bravo, coordinadora de Cultura de Fundación Olivo, destaca el impacto que puede tener una experiencia artística sostenida en las comunidades educativas: “Un programa como este ayuda en muchos ámbitos para el desarrollo socioemocional de los niños que son parte del programa, pero tiene un impacto tremendo en la convivencia. Eso se ve en el escenario, en el trabajo en equipo, en este espacio de expresión y también en el respeto que hay de los mismos alumnos que están mirando a sus compañeros”. Bravo agrega que el modelo desarrollado por ETE durante estos 17 años puede proyectarse hacia otros territorios: “Hoy día yo lo veo muy bien desarrollado y perfectamente podría ser un tipo de encuentro que se replicara en otras partes del país”.

Para Diego Navarrete, Coordinador de Desarrollo Sectorial de la Secretaría Ejecutiva de Artes Escénicas del Ministerio de Culturas, las Artes y el Patrimonio, entender este proceso como una convocatoria a comunidades educativas, es fundamental para el desarrollo integral de niños, niñas y jóvenes: “Uno de los puntos importantes que queríamos intentar dar cabida en el ministerio es que entendíamos la comunidad educativa, no sólo como el espacio del taller de teatro, de danza o de circo, sino también, cómo eso irradia a todas las personas que son parte de la vida de estos niños y niñas. Por eso se extiende la convocatoria a las comunidades educativas, porque es fundamental en estos jóvenes, que sus padres, adultos responsables, y las familias se sumen a esta experiencia. Me parece que es fundamental la presencia, la voluntad y el cariño que Paulina y Catalina le han puesto participando en ETE, porque eso cambia y determina la vida de un joven, ya sea se dedique o no a las artes escénicas. Eso es muy potente en cada una de las versiones que se han realizado, es muy emocionante ver que los jóvenes encuentran un espacio en donde son sujetos de derecho, no sólo de participar y divertirse, sino también de llevar a escena las temáticas que a cada uno de ellos como grupo y equipo le importa poner en escena, que eso lo puedan discutir, que se generen espacios de diálogo, me parece que crea comunidad y los hace querer seguir participando”.

De esta manera, ETE busca consolidar una experiencia donde el teatro escolar no se entiende únicamente como una actividad artística, sino como una herramienta de formación, participación, expresión y construcción de comunidad.

El XVII ETE Encuentro Internacional de Teatro Escolar 2026 se realizará entre el 16 y el 20 de noviembre en el Teatro Diego Rivera de Puerto Montt, convocando nuevamente a comunidades educativas de Chile y Latinoamérica en torno a una experiencia que, después de 17 años, busca seguir creciendo, circulando y proyectándose desde las regiones hacia otros territorios.